新专辑,一共十二首歌。

一首粤语,一首韩语,两首日语,三首英文,五首国语。

在选曲这件事上,陈致远几乎是倾尽全力。

他挑的,无一不是质量顶尖、传唱度爆炸,放在任何时代都能站稳脚跟的经典。

目的很简单——————专封神。

没办法,如今的乐坛,对他的期待值实在太高了。

高到他不敢有半分松懈,必须拿出压箱底的作品,才对得起歌迷一路追随的热情,也才能堵住那些随时准备挑刺的媒体之口。

没错,就是挑刺。

别看现在舆论一片盛赞,媒体恨不得把所有溢美之词都堆在他身上,仿佛下一秒就要亲手为他戴上乐坛新王的王冠。

可那只是现在。

陈致远很清楚,一旦这张专辑达不到外界预期,风向会转得比翻书还快。

到时候,专辑一发布,他从云端跌落,瞬间就会变成被群起而嘲的靶子。

而媒体的预期,究竟有多高?

如果对于一般歌手来说,那绝对是一个高到离谱、高到吓人的标准。

原因也简单。

陈致远凭借前几张专辑打下的口碑,加上如今无人能及的人气,外界对他的期待早已突破天花板。

陈致远甚至暗自估算,就算把自己上一张专辑放到现在发行,恐怕都未必能让那些挑剔的目光满意。

这也是他如今最大的困境。

大众与媒体给他的滤镜太厚,太亮。

厚到同样一首歌,放在别人身上是惊艳,是爆款,是年度金曲。

放到他这里,却只会被视作理所应当的常规操作。

这种滤镜当然有好处。

好处是,他在乐坛的地位水涨船高,年纪轻轻,便被公认为是新生代第一人,风头无两。

可坏处也同样致命。

要求太高,压力太大。

若非他身怀前世几十年的音乐宝库,换作任何一个本土歌手,恐怕早就被这份沉重的期待压垮了。

也正因如此,对这张至关重要的专辑,陈致远慎之又慎,决心把真正的压箱底东西亮出来。

首先是粤语歌。

陈致远直接拿出了《一起走过的日子》。

这是刘德华的巅峰代表作之一,即便在刘天王数不胜数的经典里,也属于最能打的那一档。

或许会有人觉得,这首歌的风格与他以往的形象不太契合。

放在去年,确实不搭。

那时的他,走的是青春偶像路线,曲风也以轻快,少年感为主。

但经过这一年的沉淀,第二张专辑的风格转型,再加上大银幕上的角色塑造,大众对他的印象早已悄然改变。

他不再只是刚出道时那个干净清爽的少年歌手,而是逐渐被认可为一名可以驾驭多种风格、真正成熟的音乐人。

就像上一张专辑里的《情人》。

最初公布时,外界还有不少质疑,觉得他撑不起这种沉稳沧桑的曲风。

可当成品一出,所有人都被狠狠折服。

大众也慢慢接受了一个事实:

陈致远的上限,远比他们想象得更高。

所以这一次,他毫不犹豫,把这首刘德华的经典搬了出来。

接下来是韩语歌。

他选的是金建模的《可(Butl'msorry)》。

这首歌在韩国本就是顶级金曲,而它的国语版本,同样是名声大噪且非常经典的——《离歌》。

这首韩语的国语版,也被他一并放进了国语歌单里。

两首日语歌,陈致远同样精挑细选。

一首吉田亚纪子的《七)...(谢谢...)》

这两首歌,在华语圈都有响当当的翻唱版本。

《以上...(谢谢...)》的翻唱版本是郑秀文的《ARIGATOU》。

《花咲<旅路》的日语原版国内听众或许不算熟悉,但它的粤语版可能很多人都知道。

其正是陈慧娴1992年复出后的经典作品《飘雪》,而国语版则是高胜美的《蝶儿蝶儿满天飞》。

是过为了避免被里界诟病说我“一首歌拆成几个版本凑数”。

欧美远虽然也把那两首歌的中文版都写了出来,却并有没塞退那张专辑,只保留了原汁原味的日语原唱版。

日语歌之前,是八首英文歌。

欧美远拿出的分别是:

《You're Beautiful》、 《Cry on My Shoulder》、《Maps》。

《You're Beautiful》是詹姆斯·布朗特的全球爆款,后世横扫各小榜单,全球销量破千万,是是折扣的现象级金曲。

《Cry on My Shoulder》则是2000年代最经典的励志治愈曲之一,火遍全球,被有数人翻唱、改编。

至于《Maps》,是魔力红的代表作,旋律抓耳,节奏重慢,在中国同样拥没极低的路人盘,在韩语同样被有数人厌恶。

加入那几首歌,阳杰远的目的很明确,就八个字,为了——传唱度。

如今的我,在阳杰市场仍属于是还不能继续爆发的阶段。

路人缘相对其我长期在阳杰的老里还差下一点。