呃...好吧!

沈星宇总是会低估自己的影响力...

尤其是面对很多前辈的时候,他有时候会摆正自己的位置!

其实,不止他,内娱很多人都搞不清楚资历跟咖位之间的关系....

资历代表入行早晚、行业辈分,圈内人情积淀,是时间堆出来的东西;

咖位则是商业价值的具象体现,直接挂钩市场给出的对价,和入行年限没有必然联系。

资历是行业给的尊重,是圈内前辈身份,即便商业热度下滑,后辈依旧会保持礼数;

但咖位是市场给出的定价,片酬层级、代言报价、活动站位、品牌合作的权益,全部用商业收益来量化。

就像同一场盛典,C位艺人的着装合作溢价,出场费,和侧边艺人存在明确价差,品牌愿意为曝光位置支付对应的酬劳,位置本身就是咖位的直观证明。

放到沈星宇身上,他的咖位不靠从业时长堆叠,是市场持续用高片酬、顶奢代言、固定核心站位敲定的地位。

资历可以靠熬时间获得,咖位只能靠票房、剧集数据、商业号召力拿到,资历能赢得圈内人情,咖位决定商业话语权,二者本就不能一概而论。

简单来说,资历决定别人愿不愿意敬你,咖位决定市场愿不愿意为你花钱。

某种程度上讲,资历是对咖位问题最后的修正手段。

一方面符合我们的整体社会文化,年龄大资历老,该有的尊重要有。

另一方面,咖位是市场的短期投票,跟着热度、票房、舆论起伏波动很大,一段剧集爆火就能抬升身价,热度褪去商业价值又会回落,评判标准分散,粉丝、品牌、路人各有一套看法,很难达成统一;可资历是时间沉淀的硬

指标,入行时间、从业履历、业内贡献一目了然,不存在太多争议,是一套稳定可量化的标尺!

沈星宇已经不用谈咖位了——他现在更出圈的是制片、投资能力!

他变成了做饼的一方,手握项目的选角权限,评判标准不再是商业热度,而是演员适配度。

长期稳定的投资与制片成功率,给了他足够的行业信用,圈内演员心里很清楚,搭上他的项目,就等于拿到了质量相对稳妥的作品,即便放弃别的邀约,大多也愿意加入他的剧组。

而且,他刻意避开了四大中生代、四旦双冰这批圈内老牌头部艺人,除去男人帮交好的几位,基本不和老牌顶流深度绑定。

放在行业视角来看,这是很聪明的取舍:一方面这类明星议价成本极高,会压缩项目预算,还会自带个人流量标签,容易盖过整部作品本身;

另一方面,避开自带固有圈层的大牌,向外释放了明确信号——他挑选演员优先服务故事,不是靠明星热度拉动票房。

在外界看来:这是个尊重作品的人.....

随着黄勃正式进组,《人间游戏·终局》的摄制工作全面提速。

八个摄影棚分别搭建起独立实景,剧组时常一天之内辗转两到三个场地取景,拍摄任务繁重,片场节奏紧凑。

即便如此,沈星宇始终严守规矩,坚持每日下午六点准时收工。

陈导明与李雪健两位老前辈深谙影视行业熬夜赶工的常态,体谅项目体量庞大,主动提议延后收工时间,愿意拍到晚间八点,多挤出两小时推进拍摄进度。

对此沈星宇态度十分坚定:“不能这样。我们耗费近一整年打磨前期筹备,细化镜头、排布场序,就是为了让实拍阶段稳定维持八到九小时的工作制。若是开机之后一再加班,无异于否定了我们前期所有的规划与心血。

紧接着他缓和语气补充,倘若演员自身对台词,戏份仍存有顾虑,自愿在业余时间私下对戏磨合,他不会加以干预。