第一个奖是评审团奖,没有“大”字,这个奖含金量一般,属于鼓励性质的奖。

最终被《索尔之子》这部电影拿了。

这部电影讲述的是二战时期,奥斯维辛集中营的故事。

挺多评委都被这个故事共情了,但身为中国人的陈泽却共情不了。

二战时期,中国的土地和人民经历过更加悲惨的灾难,而要比起无辜来,中国人不是更无辜?

至于...算了,不聊。

给它这个奖,是因为导演把这个故事讲的不错,但弱点也很明显,人物不够鲜明,不够饱满。

这个导演是个新人,能有这实力,已经相当不错了。

最终在评审会议上,这个奖没什么争议就被这部电影拿了。

第二个奖是最佳剧本,被电影《龙虾》拿了。

这部电影挺有意思的,设定是一个架空的未来。(建议观看)

在这个电影的世界里,单身是违法的,一旦单身,就被送进海边酒店,然后只有45天来寻找伴侣,一旦配对失败,单身的人就会被改造成自己选择的动物。

男主选择的是龙虾,电影名字就是这么来的。

这部电影,设定很强,脑洞也大,整体的风格统一,关键是从头到尾,逻辑没崩,可见其文本的强大。

这部电影投票的时候出现了分歧,有一部分评委希望把最佳剧本给拉美电影《慢性》。

明面上的理由是这部电影极度克制,不煽情、不直白说教,用细节一点点渗出人物的孤独与道德困境,是一种很低调但完成度很高的剧本写法。

而暗地里的理由则是想要平衡奖项,给拉美地区留下一个奖。

陈泽全程作壁上观,他内心里其实是不喜欢这种按地区分蛋糕的行为的。

就像中国足球,烂就是烂,你国际足联再怎么照顾都没用,即使进了世界杯,也是多添加一份笑料而已。

不过陈泽没有表现出来,他的目标不是这些小奖,他只需要等这些评委们争出结果了,再主持大局就好。

最终,还是支持《龙虾》的评委胜出,以多数票,为《龙虾》争得了最佳剧本奖。

第三个奖是最佳男演员奖,这个奖被电影《市场法则》的男主文森特·林顿拿了。

到这个奖开始,就真正吵架了。

陈泽也下场了,不过他更多的是带表演性质。

大部分评委更中意让《年轻气盛》这部电影里的迈克尔·凯恩拿这个奖。

这位迈克尔·凯恩,也是陈泽的老熟人了,《星际穿越》里的老教授,就是他演的,还有诺兰的蝙蝠侠三部曲里的那位老管家,也是他演的。

之所以大家中意把影帝给他,原因很复杂,演的好,只是基本。

他饰演的角色是一位退休的传奇音乐指挥家。

优雅、倦怠、看透名利,表面冷淡,内里却藏着一辈子的遗憾与温柔。

电影剧本就是专门适配他本人的气质写的,他几乎不用费力表演,光是站在那里就有一种大师感,而首映之后,媒体的评价也是说,这是他近年最好的表演之一。

但这就有了一个问题,也是陈泽否决的核心论点。

迈克尔·凯恩到底演的是角色,还是就是他自己?

当这个问题抛出后,现场很多评委都沉默了。

表演奖,表彰的应该是演员的表演能力,而不是演员的贴合力。

这样就与这个奖项的初衷相悖了,否则以后谁还去琢磨演技,光找自己最擅长的角色去演不就行了。

而这仅仅是其他评委想把这个奖给迈克尔·凯恩的原因之一。

还有一个原因,就是情怀分了。

迈克尔·凯恩是一个传奇演员,英国国宝级演员,60多年的演绎生涯,拿过两次奥斯卡最佳男配角,还被英女王封过爵。

他一辈子,只来过两次戛纳,上一次是1965年,距今已经50年,所以这是一个巨大的情怀加分项。

大家普遍有一种“该给他一次致敬式嘉奖”的心理,不是施舍,是大家愿意看见这位传奇在晚年交出一份漂亮的答卷,站上戛纳的领奖台。

不过,最终在陈泽的一系列提问下,最终,这个奖项给了《市场法则》的男主文森特·林顿。

(免责声明:现实里,老头也是这样输的,不是作者故意安排主角当坏人啊。)

从表演的角度,文森特确实要比迈克尔演的好,他只用体态和眼神,就演出了一个中年失业男人尊严一点点被磨碎的过程。

没有任何炫技式的表演,也没有任何矫情的台词,就是最单纯的形体控制。

看完他的表演之后,陈泽心里只有两个字——真实。

从一个导演的角度来看,这才是表演的真谛:把角色最真实的感受,传递给观众,让观众共情。

当然,陈泽力保文森特,也不仅仅是出于公正,他也有自己的小心思。

因为《市场法则》是法国电影,文森特是法国演员。